Нижче невеликий посібник для вибору акварельного паперу. Багато акварелістів вважають, що це навіть важливіше ніж вибір фарби.

    У техніці акварельного живопису папір, крім своєї основної функції, бере активну участь у побудові малюнка, визначаючи білий колір, і формуючи світло в акварелі.

    Ось кілька моментів, які буде не зайвим врахувати при виборі матеріалу:

1. Зверніть увагу на склад паперу. Як правило, акварельний малюнок після висихання частково втрачає свою контрастність та насиченість кольорів. Незважаючи на те, що папір, виготовлений з чистої бавовни, вважається кращим, саме він більше за інших і «з'їдає» колір. Тому при роботі з натуральним папером є сенс робити композицію трохи яскравіше, ніж задумано. Або використовуйте акварельний папір, до складу якого бавовна не входить – вона зберігає 100% яскравості.

2. Кислотність. Для тривалого зберігання робіт підійде безкислотний (папір, в якому міститься кислота, згодом жовтіє та псується) акварельний папір. Якщо про кислотність у назві нічого не сказано – значить папір містить кислоту.

3. Фактура паперу або ступінь її зернистості визначає форму мазка пензля.

Зерниста фактура полотна дозволяє використовувати після висихання інші образотворчі матеріали. З аквареллю непогано поєднується пастель, якою зручно підкоригувати малюнок, доводячи роботу до кінцевого вигляду. Можна зробити лише кілька штрихів, а можна значно пройтися по всьому малюнку – кому як подобається.

Ось, наприклад, яскравий приклад поєднаного використання технік пастелі та акварелі:


   

    Гладкий папір (гарячого пресування) точніше відображає колір нанесеної фарби, тоді як на крупнозернистих полотнах саме їх фактура дозволяє грати з кольором, роблячи одні ділянки світлішими, інші - навпаки темніше. Гладкий папір більше підходить для малювання дрібних деталей, а ось нанести широкі заливки рівним шаром фарби досить складно.

    Одні й самі прийоми на різних за складом (типу, фактурі) паперах можуть давати різні ефекти.



    'Папір із середньою зернистістю (холодного пресування) вважається універсальним.

4. Різні за ступенем «білизни» та тоновані види паперу також впливають на кінцевий результат. З огляду на цей факт, можна отримати вигоду у вигляді правильного для конкретного задуму кольорово-світлового співвідношення фарб. Використовуючи, наприклад, для зображення заходу сонця теплі відтінки паперу.



У прикладі нижче зображено пишне листя (праворуч), зелень якого потопає в середньо-синіх тонах паперу, утворюючи всюди м'яке, плавне тло — свого роду «декорації» — для садиби написаної білилами, що криють, з використанням гуаші.

5. Спеціалізація паперу. Потрібно вибирати якісний, кислотно-нейтральний папір, який не змінить своїх властивостей з часом і при контактах (допустимих) із зовнішнім середовищем. Цей папір коштує недешево. Ціна також залежить не тільки від складу, а й від щільності (найоптимальніша вважається 300 г/м2.)

    До кожного сорту потрібно звикнути. Ваші досягнення на одному папері не обіцяють аналогічний успіх на іншому. Потрібно мати в запасі кілька освоєних видів паперу, різних за фактурою, ступенем тонування і пухкості. Експериментуйте!

    Поради при роботі з аквареллю:

- Купуючи знайому марку, будьте готові до того, що різні партії паперу від деяких виробників зрідка відрізняються за властивостями.

- Не пишіть відразу на свіжому купленому папері. Нехай він полежить близько тижня.

- Використовуючи випадковий дешевий папір, ви тим самим істотно знижуєте якість вашого живопису, такий папір також не гарантує існування ваших робіт у первозданному вигляді навіть на порівняно невеликому відрізку часу.